samedi 15 août 2015
Opera, Politics, and Parody in Nineteenth-Century France11 novevembre 2015 Niles Gallery, Lucille C. Little Fine Arts Library, University of Kentucky, Lexington, KY On Wednesday, November 11, 2015, one day prior to the AMS national meeting in Louisville, the symposium, “Opera, Politics, and Parody in Nineteenth-Century France,” will take place on the campus of the University of Kentucky in Lexington, Kentucky, in the Niles Gallery of the Lucille C. Little Fine Arts Library. The symposium is co-sponsored by the University of Kentucky's Opera Research Alliance, Division of Musicology & Ethnomusicology, and College of Arts & Sciences (“The Year of Europe”), as well as the international organization, Francophone Music Criticism Network. The program features papers by Mark Everist, Annegret Fauser, Sarah Hibberd, and Clair Rowden and a performance of nineteenth-century French arias and ensembles by University of Kentucky Opera Theatre vocalists. Selected repertoire will include works by Cherubini, Halévy, Meyerbeer, Offenbach, Gounod, and Hervé and will highlight themes of the symposium and individual papers. Symposium Program Coffee Reception: 9:30 am – 10:00 am Morning session: 10:00 am – 12:00 pm Sarah Hibberd, "Cherubini's Médée and the Politics of Vengeance" Mark Everist, "Stage Music and Cultural Transfer in Europe, 1814-1870: France and her Friends” Lunch: 12:15 - 2:15 pm (at local restaurant) Afternoon session: 2:30 – 4:30 pm Clair Rowden, "Du grand au petit: Faust on Parisian stages in 1869" Annegret Fauser, "A Touch of Class: Aristocrats in the Second-Empire Opera House" Coffee Break: 4:30 - 4:55 pm Performance: 5:00 - 6:00 pm by Student & Faculty Vocalists, UK School of Music & UK Opera Theatre Dinner: 6:30 pm (at local restaurant) Driving Directions Van Travel General Information Reprise de l'Atelier répertoire & pédagogie du piano contemporainL'Association Musica Temporalia annonce la reprise de l'Atelier répertoire & pédagogie du piano contemporain, animé par la pianiste Martine Joste. Les séances ont lieu au conservatoire Gabriel-Fauré des Lilas (93), chaque lundi matin, du 21 septembre 2015 au 27 juin 2016. Cet atelier offre aux professeurs de piano des outils pour relier pédagogie, création et diffusion. Des séances à thème ou autour d'un compositeur sont organisées ponctuellement. Renseignements au 06 99 16 85 56 – 06 87 76 63 56 Courriel : musicatemporalia@free.fr L'Ensemble Justiniana en promenade avec les brigands d'OffrenbachDepuis plus de 30 ans, l'Ensemble Justiniana, devenu compagnie nationale de théâtre lyrique et musical en 1998,œuvre à sortir l'opéra et le spectacle de ses bâtiments grandioses pour s'installer ailleurs et concevoir des projets musicaux à destination du plus grand nombre. Le projet des opéras-promenade et des représentations en plein air au coeur des villages est né en juillet 20000 Aujourd'hui, plus de 110 villages de Franche-Comté ont accueilli au moins une des neuf productions qui ont déjà vu le jour. Créé en 2014, les Brigands ont déjà touchés 8 villages de la Région. Nous réitérons l'expérience cette année en proposant ce projet dans 8 nouveaux villages.
Report au lendemain de la date prévue en cas de mauvais temps. Dans ce projet, le metteur en scène adapte le spectacle en fonction de la configuration de chaque commune et de ses richesses au niveau patrimoine.
L'Ensemble Justiniana est subventionné par le Ministère de la Culture et de la Communication / DRAC de Franche-Comté, le Conseil Régional de Franche-Comté, le Conseil Général de la Haute-Saone, le Conseil Général du Doubs, le Conseil Général du Jura et le Conseil Général du Territoire de Belfort. Sons et voix de la scène internationale: comprendre les diplomaties musicalesAppel à communications 20-21 avril 2016, Paris Colloque international organisé par CERI Sciences Po et CERLIS Sorbonne Nouvelle - Paris 3 - CNRS - Paris Descartes La musique et la diplomatie sont étroitement liées au sein des relations internationales. Les diplomates se réunissent autour d'événements musicaux et les musiciens sont au service de la diplomatie. Quelle que soit l'unité politique considérée (Cités-états, empires, États-nations), la musique est une composante de la diplomatie, de ses cérémonies et de ses stratégies. Il existe un nouvel intérêt pour cette dimension de la réalité internationale en Histoire (Fléchet & Marès, Gienow - Hecht), Musicologie (Ahrendt et al., Fosler- Lussier), et pour les relations internationales elles-mêmes (Dillon, Bleiker, Street) au-delà des tournants esthétique et culturels qui ont marqué ces disciplines. L'objectif principal de ce colloque international est de nourrir les débats selon une approche comparative (à travers le temps, les cultures, les arts et les régimes politiques) sur les thèmes suivants :
L'ensemble de ces questions s'inscrit dans le renouveau des études diplomatiques autour d'une lecture du sensible et du rôle des symboles (Neumann, 2012). Ils résonnent également avec l'idée d'une diplomatie plurielle (Cornago, 2013). Les propositions (200 mots maximum) doivent être envoyées à musicaldiplomacies@gmail.com Comité scientifique : Musique en mouvement: sons et nouvelles mobilitésAppel à communications 8 décembre 2015, Paris Respirer pour chanter, entendre l'écho de sa voix, pincer les cordes d'une guitare, frapper dans ses mains pour applaudir, surfer sur le web pour télécharger, danser sur de la musique, jouer des partitions étrangères, traduire un opéra, chanter dans des manifestations ou dans des processions religieuses. Le son est un mouvement et la musique est en mouvement. Depuis la fin du XXe siècle, la notion de « mobilité » semble être omniprésente dans les sciences sociales. Des nombreux chercheurs mentionnent même un nouveau paradigme de mobilité ou mobility turn (Sheller et Urry 2006 ; Adey et al. 2013 ; Faist 2013) soulignant l'importance de la notion de mouvement lorsque l'on étudie des sociétés historiques ou contemporaines et des individus (Cresswell et Merriman 2011 ; Dureau et Hily 2009). Si tout le monde semble être en mouvement, il est devenu crucial de comprendre « comment le fait du mouvement devient mobilité », c'est-à-dire comment « le mouvement se fait significatif » (Cresswell 2006, 21). Le mobility turn s'appuie sur plusieurs questions théorique déjà présentes dans les sciences sociales, tels que les travaux de Georg Simmel et notamment son analyse de la « volonté de connexion » de l'être humain, les recherches sur la nature hybride des systèmes sociotechniques dans les sciences et études en technologie (par exemple, le transport), la notion postmoderne de la spatialité (qui observe les lieux, les sociétés et les États comme en constant mouvement), ou encore l'importance croissante du corps pour explorer le monde. De nos jours, la « mobilité » est en lien avec l'idée de circulation (des personnes, des marchandises, des idées, des cultures), qui intègre les notions de mouvement et de nomadisme, mais les dépasse. Tout d'abord, elle repose sur l'hypothèse que les gens et les lieux sont interconnectés, dans un schéma où les lieux ne sont pas des lieux fixes mais des lieux constitués d'une variété de flux qui circulent continuellement à travers eux. Ensuite, la « mobilité » implique la réciprocité ; c'est pourquoi des concepts fixes tels que ceux d' « identité » ou de « réception passive » sont relayés au second plan au profit d'une idée de perméabilité des frontières nationales et d'une perception complexe des échanges culturels. Troisièmement, la « mobilité » emprunte les notions de voyage et de transport conçues comme le cœur de la vie sociale et culturelle. La « mobilité » implique aussi des centralités et des exclusions, c'est-à-dire que ce nouveau paradigme considère l'aspect émancipatoire de certaines mobilités, et l'aspect d'exclusion et d'in-audibilité d'autres. Enfin, la « mobilité » se matérialise : un ensemble d'outils matériels est nécessaire afin de mettre en place une société connectée. Des questions de « mobilité » étaient déjà présentes dans la musicologie. Néanmoins, dans le cadre des sciences sociales, la musicologie a explicitement incorporé le concept de mobilité grâce au domaine des sound studies (Bull 2013 ; Sterne 2012), c'est- à-dire l'étude de « l'éminence du son comme une modalité de connaître et d'être dans le monde » (Back et Bull 2004, 3). Michael Bull propose que la technologie audio mobile, au lieu de nous couper du monde où nous vivons, nous permette d'explorer et de construire les espaces de notre vie quotidienne (Bull 2007). Cela entre en résonance avec les concepts de « paysage sonore » (Murray Schafer 1994) et de « soundwalking » (Westerkamp 2007), avec l'esthétique du son environnemental (Pecqueux 2012 ; Biserna et Sinclair 2015), avec les pratiques contemporaines transnationales de médiation « technologique » des production, consommation et diffusion sonores qui sont au cœur des études sur la musique populaire (Chapman 2013) et enfin, avec les récents projets de recherche développés en France (par exemple, Musimorphoses). Les études sur la mobilité ont récemment élargi leurs perspectives en explorant de nouveaux territoires appartenant également à la musicologie, – telles que les questions de migrations musicales, de réceptions, de transferts –, et à l'histoire de la musique (Gopinath et Stanyek 2014a, 2014b). Cette conférence vise à joindre ces approches et méthodologies existantes qui se sont récemment développées, en particulier dans les universités anglophones. Nous avons pour objectif de soutenir la présence de « mobilité » en musicologie continentale et de discuter autour de ses limites et de ses avantages. À cette fin, nous attendons des propositions de communication de 20 minutes (en anglais ou en français) qui offrent de nouvelles perspectives sur la musique par le biais de la mobilité, sans aucune limitation géographique ou historique. Les axes de recherche proposés sont les suivants :
et opéras sur la mobilité, le mouvement en composition musicale (répétition, rythme, sérialisme, spatialité), la mobilité dans l'histoire de la musique occidentale, la musique qui englobe plusieurs genres et croix-genre de musique, le mouvement en tant que forme d'art, l'immobilité. Keynote speaker: Prof. Michael Bull (University of Sussex) Comité d'organisation : Violeta Nigro Giunta (PhD candidate, CRAL/EHESS), Nicolò Palazzetti (PhD candidate, CRAL/EHESS), Amparo Fontaine (PhD candidate, University of Cambridge), Vera Wolkowicz (PhD candidate, University of Cambridge) Références Adey, Peter, David Bissell, Kevin Hannam, Peter Merriman, and Mimi Sheller, eds. 2013. The Routledge Handbook of Mobilities. London: Routledge. Back, Les, and Michael Bull, eds. 2004. The Auditory Culture Reader. London: Bloomsbury Academic. Biserna, Elena, and Peter Sinclair, eds. 2015. “Audio Mobility: Locus Sonus.” WI: Journal of Mobile Media 9 (2). Bull, Michael. 2007. Sound Moves: iPod Culture and Urban Experience. London: Routledge. ———. 2013. Sound Studies: Critical Concepts in Media and Cultural Studies. London: Routledge. Chapman, Owen, ed. 2013. “Sound Moves: Intersections of Popular Music Studies, Mobility Studies and Soundscape Studies.” WI: Journal of Mobile Media 7 (1). Cresswell, Tim. 2006. On the Move: Mobility in the Modern World. New York: Routledge. Cresswell, Tim, and Peter Merriman, eds. 2011. Geographies of Mobilities: Practices, Spaces,Subjects. Farnham (UK): Ashgate. Dureau, Françoise, and Marie-Antoinette Hily, eds. 2009. Les mondes de la mobilité. Rennes: Presses Universitaires de Rennes. Faist, Thomas. 2013. “The Mobility Turn: A New Paradigm for the Social Sciences?” Ethnic and Racial Studies 36 (11): 1637–1646. Gopinath, Sumanth, and Jason Stanyek, eds. 2014a. The Oxford Handbook of Mobile Music Studies. Vol. 1. 2 vols. New York: Oxford University Press. ———, eds. 2014b. The Oxford Handbook of Mobile Music Studies. Vol. 2. 2 vols. New York: Oxford University Press. Murray Schafer, Raymond. 1994. The Soundscape: Our Sonic Experience and the Tuning of the World. 2nd ed. Rochester (VT): Destiny Books. Pecqueux, Anthony, ed. 2012. “Les bruits de la ville”. Communication 90. Paris: Editions du Seuil. Sheller, Mimi, and John Urry. 2006. “The New Mobilities Paradigm.” Environment and Planning A 38: 207–226. Sterne, Jonathan, ed. 2012. The Sound Studies Reader. London: Routledge. Petites annonces musicalesAssociation Intercommunale de Loisirs et d'Entraide en Haute-Garonne recherche un chef de chœur Revue de presse musicale(JSCM Instrumental), Catalogue complet des œuvres de Jacques Champion de Chambonnières, par Bruce Gustafson (France musique) Les six plus beaux canulars de la musique classique (Le Républicain) Festival : Nuits multicolores à Uzeste Musical
©musicologie.org 2015 Samedi 15 Août, 2015 23:18 |
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