21e année —— février 2020
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Jacques Callot (1592-1635), Les mois, « janvier ».
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Jean-Marc Warszawski —— L’Ensemble Artifices, plutôt instruments anciens, centre son répertoire et sa réflexion sur l’imitation en musique, vaste question très discutée au xviiie siècle : quel est le pouvoir d’imitation de la musique jusques y compris l’imitation des sentiments ? La musique qui provoque des sentiments doit bien en porter quelque chose. Une interrogation qui n’est pas tout à fait celle... ...
Michel Rusquet —— D’une dimension totalement hors normes pour l’époque, avec son quatrième et dernier mouvement dépassant à lui seul les vingt-cinq minutes, d’une construction qui l’est au moins autant, avec La symphonie no 9, opus 125, de Ludwig van Beethovenen plus cette audace proprement révolutionnaire consistant à amalgamer les voix humaines et celles de l’orchestre dans le final : tout est exceptionnel dans cette symphonie avec chœurs qui représente une sorte de sublimation d l’art du compositeur. Bien sûr, sa célébrité et sa popularité doivent beaucoup au message universaliste de l’Ode à la joie de Schiller, que Beethoven semble avoir porté en lui toute sa vie, puisqu’il avait déjà projeté de le mettre en musique à l’âge de vingt-deux ans... ..
◆La communauté d'agglomération du Grand Avignon nomme Frédéric Roels à la direction de l'opéra de la Cité des papes.
◆(La Dépêche) Une école européenne pour les jeunes loups du blues en projet à Cahors
◆(L'Express) En grève, les musiciens de l'orchestre de l'Opéra de Paris se produisent en plein air.
René Dumesnil (1938) —— Debussy eut un rare bonheur : il vint au moment que son génie pouvait le mieux se développer et donner tous ses fruits, parce que le monde musical, à cette heure-là, était précisément dans l’attente de ce qu’il lui apporta. D’autres, certes, avaient ouvert les voies et il est fort injuste de négliger, comme on le fait trop souvent par un besoin de simplification extrême, le rôle de Fauré dans ce renouvellement de la technique sonore au début du xxe siècle. Mais si les harmonies personnelles du... ...
Ouvertures et fantaisie orchestrale de Ludwig van Beethoven
Michel Rusquet ——
Sauf à évoquer quelques modestes pièces (menuets, allemandes, contredanses, écossaises ou marches) écrites pour orchestre ou ensembles d’instruments à vent, les autres œuvres orchestrales de Beethoven se résument pour l’essentiel à des ouvertures, parmi lesquelles quelques partitions qui se sont fait une belle place dans les programmes de concerts.◆(France culture) Le Centre National de la Musique : où va la création musicale française ?
◆(Europe 1) « On n'est pas une bande de nantis » : l'orchestre de L'Opéra de Paris, en grève, offre un concert gratuit
◆(France info) Opéra : la Scala de Milan, l'une des plus belles salles de théâtre du monde.
Son père, également prénommé Michael,
est originaire de Bunzlau (Bolesławiec) en Silésie. En 1534 au plus tard, il
enseigne à l'école latine de Torgau (avec Johann Walter). Luthérien de stricte
observance, il a perdu plusieurs fois sont travail. Il est à Creutzburg en 1569,
et revient à Torgau en 1573.
Michael Pratorius (fils), suit sa scolarité à Torgau. Il reçoit un enseignement musical à l'école latine de Torgau, avec le maître de chapelle Michael Voigt qui succède à Johann Walter.
René Dumesnil (1938) —— Il était la conscience professionnelle faite homme, et on pourrait dire qu’il en est mort : quand il fut appelé par M. Jacques Rouché, après la guerre, à la direction de la musique à l’Opéra, il eut pour tâche de remettre en scène le répertoire wagnérien, délaissé pendant les hostilités et qu’un souci sans doute excessif des convenances écarta du théâtre jusqu’en 1920. Chevillard prépara donc la reprise des Maîtres Chanteurs avec le soin qu’on imagine d’un homme qui, toute sa vie, avait servi dévotieusement le dieu.
Instrument à cordes apparenté au luth (ce n'est pas la pendura). Il s'agit d'un luth à cordes métalliques. Le fond de la caisse et plat (le lute est rond à éclisses.) De dimensions assez vastes, il était un instrument approprié pour jouer les basses. Le sillet est normalement placé en biais. Il fut particulièrement prisé en Angleterre...
◆Pellegrini Domenico (v. 1617-ap. 1682)
◆Pellatis Angelo (v. 1622-v. 1687)
◆Peißker Gottfried Sigismund (1617-1678)
◆Paulus Paulirinus (v. 1413-v. ap. 1471)
◆(Orange) Radio France: l'orchestre et le chœur jouent pour la reprise de la grève
◆(Le Figaro) L’avenir du Chœur de Radio France au centre d’un conflit de sept semaines
◆(France 3) Musique : à la découverte d'un maître luthier d'exception
◆Hugo von Reutlingen (v. 1285-1360)
◆Philipp Christoph Hartung (v. 1706-v. 1776)
◆Georg Philipp Harsdörffer (1607-1658)
◆Johannis Hanboys (v. 1425-v. 1490)
La musique instrumentale de Sebastián Aguilera de Heredia (1561-1627)Michel Rusquet —— À Saragosse, où il fut organiste de la cathédrale à partir de 1603, il a été le pilier fondateur d'une grande école d'orgue dite aragonaise dont le rayonnement devait se poursuivre jusqu'au début du xviiie siècle. Si en son temps il fut surtout reconnu et célébré pour ses œuvres vocales, en particulier pour son recueil Canticum Beatissimae Virginis Deiparae Mariae, avec le temps son œuvre d'orgue, elle-même totalement dédiée à l'église, se révèle tout aussi importante.
Œuvres pour orgue / Assumant une sorte de descendance par rapport à Cabezon, mais en apportant son lot de nouveautés, Heredia nous a laissé à son tour une série de tientos, qui séduisent par leur diversité.
Déodat de SéveracRéné Dumesnil (1938) —— Son nom paraît rarement sur les programmes de nos concerts et moins souvent encore sur les affiches des théâtres lyriques. Déodat de Séverac, il est vrai, n’a laissé qu’un petit nombre d’ouvrages, car il est mort à l’âge de quarante-sept ans le 23 mars 1921, et il n’était point de ceux qui se hâtent d’entasser les unes sur les autres les feuilles de papier noircies. Il était de ceux, pourtant, qui ne laissent rien paraître qu’ils n’aient jugé digne de porter leur signature ; et son jugement ne le trompait pas. Nous vivons ainsi.. ...
◆Rauch Christoph (v. 1637-v. 1702)
◆Rango Conrad Tiburtius (1639-1700)
◆Ramos de Pareja Bartolomé (v. 1440-après 1490)
◆Radulphus Laudunensis (v. 1066-v. 1131/1133)
◆Radulfus de Longo Campo (XIIIe siècle)
Alain Lambert —— Un gros livre de près de trois cents pages, sous-titré « Encyclopédie alphabétique du genre et de ses confins. » L'auteur est un habitué des éditions l'Harmattan où il a publié une petite dizaine d'ouvrages consacrés à la psychanalyse. Mais visiblement son jardin secret, c'est le blues au sujet duquel il anime depuis cinq ans une émission sur une radio associative bretonne, et dont les fiches préparatoires... ...
Michel Rusquet —— Ce premier XVIIIe siècle voit étrangement disparaître de la carte musicale — en attendant une renaissance tardive au cours des deux siècles suivants — deux des grands pays fondateurs, l'Espagne et l'Angleterre. Après le rêgne de Purcell, cette dernière confie ses destinées musicales à des artistes d'importation, Haendel en tête. Quant à l'Espagne, qui a fait un peu de même avec Domenico Scarlatti et quelques autres, elle donne désormais l'impression de vouloir surtout cultiver un jardin qui lui est cher, celui de la guitare. Dans ce registre, s'il est au moins un nom à retenir, c'est celui de Santiago de Murcia (v.1683-v.1737), professeur de... ... ...
Alain Lambert —— Dans l'ordre de parution, Sky Loom de Véro Hermann Samblin aux parfums de Guadeloupe (le 17 janvier), puis Brothers of Swing de Mathias Duplessis et sa bande de violoneux cosmopolites (le 24 janvier), La légende de Naclia d'un jeune quatuor insolite venu lui d'Atlantide... ... ...
◆La musique instrumentale de Sebastián de Albero (1722-1756), par Michel Rusquet
◆Les nommés aux Victoires de la Musique Classique 2020
◆Les rencontres de musicologie médiévale, 19-20 mai 2020, Paris
◆IIIe Congrès doctoral international musique et musicologie, 4-6 juin 2020, Paris
◆(IRMA) publication du décret et nominations au CA du Centre national de la musique
Jean-Marc Warszawski —— Le four à micro-onde doit, comme tout le monde en ce moment, s’être mis en grève ou n’assurer que le service minimum. La minuscule quiche « fromage-de-chèvre-épinards » est encore à moitié congelée. La qualité du côtes-du-Rhône fait passer la petite bouffée de déception, mais ne justifie pas qu’on doive débourser onze euros pour une telle petite chose industrielle... Ne pas arriver au théâtre en avance avec un petit creux.
Albinoni Tomaso (1671 - 1750)Son père, fabricant de cartes à jouer, possède plusieurs boutiques à Venise et quelques propriétés foncières.
Il fait son apprentissage dans le commerce de son père. Parallèlement il prend des leçons de violon et de chant.
Malgrè ses qualités musicales, il ne cherche pas à intégrer une filière musicale professionnelle, se déclarant Musico di violino dilettante veneto.
Il fait dans un premier temps quelques essais infructueux de composition de musiques religieuses.
La musique instrumentale de Tomaso Albinoni (1671-1751)
Michel Rusquet —— Au moins à deux titres, ce Vénitien aura été béni des dieux : de riche extraction, il eut déjà la chance, pendant presque quarante ans, jusqu'à la faillite de la fabrique de papier paternelle, de pouvoir se consacrer à la musique pour son seul plaisir, ce qui explique que, dans ses premières œuvres publiées, son nom soit suivi de l'enviable mention dilettante veneto ; et en plus, bien plus tard, à partir du milieu du siècle dernier, il allait tout à coup bénéficier d'une popularité presque comparable à celle... ...
Frédéric Norac —— Dans un couple marié, cinq ans de différence entre le mari et l’épouse, cela paraît normal et peut même être un vecteur d’harmonie. Il n’en va pas tout à fait de même dans un duo d’opéra où il est question d’amour et de jeunesse, surtout lorsque la soprano est dans le plein épanouissement d’une trentaine radieuse et dans la phase ascendante de sa carrière et de ses moyens... ... ....
Michel Rusquet —— Autre figure marquante de cette première école française de clavecin, lui aussi élève de Chambonnières, d'Anglebert fut d'abord organiste au service du duc d'Orléans et des Jacobins de la rue Saint-Honoré, puis devint en 1662 claveciniste du roi en remplacement de son ancien maître.
En 1689, dans les dernières années d'une vie sans histoires, il publia un Livre premier de pièces pour clavecin qui, contrairement aux intentions affichées par le musicien, allait rester sans suite, les autres pièces connues de lui relevant d'un manuscrit conservé à la Bibliothèque nationale.
◆(La Montagne) L'Orchestre des instruments recyclés du Paraguay offre bien plus qu'une leçon de musique aux élèves de Pont-du-Château
François-Bernard Mâche en deux livres Jean-Marc Warszawski —— Né en 1935 dans une famille de musiciens, François-Bernard Mâche a composé un impressionnant catalogue d’œuvres qui marquent profondément la création musicale depuis la seconde moitié du siècle dernier.
Il est au départ un littéraire, agrégé en lettres classiques, ce qui le mène à être chargé de cours à la Sorbonne, en histoire de l’art antique
Alain Lambert —— Une vidéo grand écran de Mehdi Medacci ouvre le spectacle. Sur fond de bruit électronique saturé, un homme, en sweat, sous la neige froide, la nuit peut-être, et visiblement dans l'eau essaie de progresser mais tout le temps recule.
Puis le silence, la scène du théâtre s'éclaire et l'on découvre le rivage, cette zone où les vagues viennent s'éteindre pour laisser place au sable. Les vagues fluent et refluent sous nos yeux, sans effet vidéo... ...
Il est issu d'une famille de
tapissiers et d'entrepreneurs de pompes funèbres, actifs dans la Société des Upholders de Londres. Son père loue une grande maison, à Londres, dans
King Street, à Covent Garden. Son entreprise, The Two Crowns and
Cushions (Les deux couronnes et cousins) est prospère... ... ..
Michel Rusquet —— Pour nous, il est avant tout l'auteur du célébrissime Rule Britannia, une page parmi d'autres dans les innombrables œuvres qu'il écrivit pour le théâtre et qui, jointes à un sens publicitaire exceptionnel, lui valurent des succès populaires considérables.
Une réussite étonnante en un temps où, en Angleterre, les musiciens allemands et italiens tenaient le haut de l'affiche, et d'autant plus remarquable que ce fils de tapissier londonien devenu violoniste se forma largement en autodidacte et n'occupa jamais de charge officielle ; ce qui ne l'empêcha pas d'obtenir, avec le titre de Doctor in Music de... ...
L'organiste Yoann Tardivel fantaisiste de Camille Saint-SaënsJean-Marc Warszawski —— L'organiste Yoann Tardivel est passé par les conservatoires de Paris, de Rueil-Malmaison, et du national supérieur de Paris. Il a eu comme professeurs Michel Bouvard, François Henri Houbart, Olivier Latry, et aussi pour l’improvisation Philippe Lefebvre et Thierry Escaich. Il s’est perfectionné au Conservatoire Royal de Musique de Copenhague sous la direction de Bine Bryndorf, au Conservatoire Royal de Bruxelles avec Jean Ferrard et Bernard... .... ... .
Michel Rusquet ——
On ne saurait oublier de citer ici quelques grands luthistes qui ont fait qu'en France la faveur de l'instrument allait se maintenir jusqu'à un xviie siècle assez avancé.
Dans cette spécialité, les deux noms qui s'imposeront sont ceux des deux cousins Gaultier : Ennemond (1575-1651) dit « Gaultier le vieux »... ... ...
◆(France Info) Réforme des retraites : la grève historique continue à l'Opéra de Paris et à Radio France
Jean-Luc vannier —— Les Wesendonck-Lieder qui ouvraient, dimanche 12 janvier à l’auditorium Rainier III, le concert « Chère famille » — ironie du titre pour ces amours illégitimes entre Richard Wagner et Mathilde Wesendonck — sont chez le maître de Leipzig des chants d’amours destinés à accompagner la mort, « sa rêverie la plus douce ». Des cinq poèmes donnés par celle qu’il nommait « sa page ... ..
Michel Rusquet —— Nous retiendrons également deux violonistes qui l'un et l'autre cumulèrent de hautes fonctions officielles et cultivèrent avec bonheur le genre de la sonate de chambre :
Jean-Féry Rebel, dont le nom est surtout attaché à sa suite Les Elemens et à sa fantaisie Les Caractères de la danse, mais qui a produit nombre d'autres œuvres de chambre parmi lesquelles un fort beau recueil de sonates en trio (1712), incluant un certain Tombeau de Monsieur de Lully, et un recueil également estimable de sonates pour violon et basse continue (1713).
Et François Francœur, qui tout en oeuvrant pour l'opéra, écrivit des
◆(La Croix) Et le violoncelle fut…
Les œuvres pour piano de Carl Maria von Weber (1786-1826)Michel Rusquet —— Liszt et Chopin leur attachaient beaucoup de prix, quelques pianistes plus contemporains, et non des moindres, ont tenu à leur faire honneur, et pourtant les œuvres pour piano de Weber font un peu figure d’oubliées. Bien sûr, cette production, qui s’est étalée de 1798 à 1822, souffre de la proximité de celle de Beethoven, plus riche et surtout plus profonde, comme de celle de Schubert, d’une inspiration autrement plus émouvante. Si elle est si peu fréquentée, c’est aussi que... ...
◆Gustavo Dudamel reste directeur musical de l'Orchestre philharmonique de Los Angeles jusqu'à la saison 2025-2026.
◆(RTBF) Un ballet sur la vie de la violoncelliste Jacqueline du Pré prochainement au Royal Opera House
◆Alan Gilbert nommé Directeur musical à l'Opéra Royal de Suède
◆(RTBF) Les femmes dans le monde de la musique classique : tendance à l'amélioration en 2019
Jean-Marc Warszawski —— Le violoniste Lucien Durosoir menait une carrière de soliste, principalement en Europe orientale, quand la Seconde Guerre mondiale enflamme l’Europe et les cœurs avant de rapidement les meurtrir et les endeuiller. À 36 ans, le virtuose est au front, où il aura l’occasion de rencontrer et de jouer avec André Caplet ou le violoncelliste Marcel Maréchal.◆(France Infos) « C'est devenu complètement mort » : à Roncq, la réforme de l'école de musique de la mairie ne s'est pas faite sans fausse note
◆(France musique) Pour la Maitrise de Notre-Dame, la rentrée s'annonce difficile
◆Gustavo Dudamel reste directeur musical de l'Orchestre philharmonique de Los Angeles jusqu'à la saison 2025-2026.
Jean-Marc Warszawski —— Le quatuor Girard est formé de frères et sœurs sortis des Conservatoires nationaux supérieurs de Paris et de Lyon, Hugues Girard (violon), Agathe (violon), Odon (alto), Lucie (violoncelle). La fratrie, d’une famille enracinée en Avignon, dont le grand anthropologue René Girard, a de la ressource, car elle compte encore l’altiste Mayeul Girard. Cette formation bénéficie d’une reconnaissance des milieux musicaux, d’une partie de la presse.....
La musique de chambre de Carl Maria von Weber (1786-1826)
Michel Rusquet —— Bien que peu nombreuses, les œuvres de chambre de Weber sont, à juste titre, parmi les plus prisées de son catalogue instrumental. « Outre le goût du panache et du clinquant, mêlés à des suggestions nocturnes ou fantastiques, on y trouve un sens très prononcé de la couleur instrumentale […]. On note dans ses œuvres instrumentales un mélange du style le plus expressif et du brio le plus étincelant, une combinaison assez unique d’éclat chevaleresque et de mystère, et cette netteté du.....
◆(France 3 Normandie) Des grévistes de l'opéra de Rouen interprètent du Mozart sur le parvis du Théâtre des Arts
Jean-Marc Warszawski —— Avec Issé, son premier opéra sur un livret d’Antoine Houdar de La Motte, André-Cardinal Destouches gagne les faveurs de Louis XIV et offre à l’opéra français de ce temps un de ses plus grands succès. Créé en trois actes le 7 octobre 1697 à la cour de Fontainebleau, il est repris avec l’ajout d’un prologue (flatteur pour le roi, étranger à l’intrigue) et d’un ballet, le 17 décembre, à Versailles, puis le 30 du même mois, à l’Académie royale de musique (opéra de Paris)... ....
Les œuvres concertantes de Carl Maria von Weber (1786-1826)
Michel Rusquet —— Pianiste aux moyens impressionnants, Weber a consacré trois œuvres concertantes à son instrument d’élection, et tout autant à la clarinette pour laquelle, il semble avoir eu des affinités toutes particulières à partir de sa rencontre avec le virtuose Bärmann. C’est donc sur ces deux instruments que s’est largement concentrée sa production concertante, une production dont on remarquera que, pour la plus grande part, elle vit le jour autour des années 1810-1812.
◆(France musique) La mobilisation continue à l’Opéra de Paris
◆(Musiq3) Vladimir Ashkenazy, ancien premier lauréat du Concours Reine Elisabeth, prend sa retraite.
Rémy Cardinale —— Sous la demande pressante de certains collègues, amis et professionnels du milieu musical, nous soumettons ici à l’appréciation de ceux que cela intéresse, le positionnement esthétique de l’ensemble de musique « L’Armée des Romantiques » que je co-anime avec Emmanuel Balssa, Girolamo Bottiglieri, Caroline Cohen-Adad, Sébastien Renaud et bien d’autres.
Cet ensemble existe depuis plus de dix ans, il occupe aujourd’hui une place singulière dans le paysage de la musique dite « ancienne ». Si sa production de concerts, de disques, de vidéos fait l’objet de chaleureux soutiens, et enthousiasme le public, il est vrai aussi qu’elle fait parfois grincer les dents de certains.
Les œuvres symphoniques de Carl Maria von Weber
Michel Rusquet —— omme de théâtre avant tout, Weber ne s’est guère intéressé au domaine symphonique, et son principal titre de gloire en ce domaine reste une certaine Invitation à la valse, une page superbe, issue on le sait de son Invitation à la danse (opus 65) pour piano, et qui doit en partie son succès à la très belle orchestration réalisée par Berlioz.
Au tout début de sa carrière (1807), alors qu’il venait d’entrer au service du duc Eugen de Wurtemberg, il composa tout de même deux... ...
◆(France Info) Le festival d'Aix-en-Provence commande la création d'un opéra à la compositrice finlandaise Kaija Saariaho.
Louis Spohr (1784-1859)Baptisé Ludewig, on l’a toujours nommé Louis, à la mode française, il est né dans une famille de médecins et de pasteurs. Son père, flûtiste amateur, Carl Heinrich (1756-1843), médecin à Brunswick, est nommé en 1787, médecin du district de Seesen. Sa mère chante et joue du piano.
Son père lui offre son premier violon en 1789. Il étudie l'instrument à domicile, avec le directeur de l’école, Johann Andreas Riemenschneider, puis à partir de 1791 environ, avec le français Dufour.
Alain Lambert —— Convié à discuter sur « Musique et émotions » avec quatre étudiants en Info Com de l'IUT d'Ifs près de Caen, Inès aux photos, François et Sarah aux questions, Krystal à la régie, j'ai pu découvrir lors de la scène ouverte suivant la conférence, dense, trois représentants de la nouvelle génération musicale caennaise, Lou Collins, le groupe Cringe et Joseph Kamel.
Avant d'en dire un peu plus, je dois d'abord avouer avoir été épaté par l'évolution de la pratique... ...
◆(France musique) « Commando Musik. Comment les nazis ont spolié l'Europe musicale »
◆(France musique) Max Emanuel Cenčić nommé à la tête du nouveau Festival baroque de Bayreuth.
Jean-Luc Vannier —— « Puccini, réclamé par la salle, frémissante encore, est venu saluer, simplement et modestement, cet auditoire vibrant qui saluait en lui un des purs génies de la musique italienne ». Ainsi s’exprimait, lors de la première de cette œuvre à Monte-Carlo en février 1902, l’un des critiques du Journal de Monaco (Fernand Platy, Journal de Monaco, 4 février 1902). D’autres « Mimi » lui ont depuis succédé dont celle par exemple entendue à l’opéra de Nice en mars 2012.
L'œuvre instrumentale de Louis Spohr (1784-1859)
Michel Rusquet —— Par rapport à quelques-uns de ses grands contemporains, Louis (ou Ludewig, Ludwig) Spohr eut la chance de vivre longtemps, de sorte que, tout en restant indéfectiblement attaché à la musique de Mozart ou du premier Beethoven, il fut sur le tard un des premiers défenseurs de Wagner dont il fit représenter successivement Le Vaisseau fantôme (1843) et Tannhaüser (1853). Violoniste avant tout, il se tailla une immense réputation de virtuose, mais s’imposa tout autant comme chef d’orchestre... .. ..
◆Femmes et passions... Récital Roselyne-Martel Bonnal et Magali Goimard
◆L'intersyndicale des artistes et techniciens de l'Opéra de Paris a voté la reprise du travail
◆(La Croix) Quand l'impression 3D immortalise des instruments de musique d'antan
◆Écouter, écrire la résonance : entre musique et philosophie, Lyon, 13-15 janvier 2021
◆La transition énergétique dans les musiques actuelles, Poitiers, 23 février 2020.
◆19th Biennial International Conference on Baroque Music, Birmingham, 15-19 July 2020
Alain Lambert —— Une soirée dédiée principalement à la voix en ce vendredi brumeux de janvier où il valait mieux ne pas prendre froid pour ne pas la perdre.
Metaxu d'abord, trio minimaliste : Guislaine Cosseron aux voix bruitées, Jean-Sébastien Mariage à la guitare le plus souvent à l'archet et Sébastien Bouhana à la caisse claire, à la cymbale et autres sifflets. Un texte poétique parlant d'un fleuve sombre, d'horizons lointains sert de prétexte, pour quelques vers lus, à une longue improvisation d'une heure dans laquelle les différentes variations vocales se fondent totalement. Au concert d'hier s'ajoutait une dimension visuelle, importante, avec la participation du plasticien Xavier Quérel, se déplaçant d'abord devant le.. .. .. .
Jean-Marc Warszawski —— est avec l’ensemble Clément Janequin que le musée des Armées a clôt le cycle de concerts « Canons de l’élégance et trompettes de la Renommée », en relation bien entendu avec les thématiques de ses expositions.
Pionnier du genre, l’ensemble, créé en 1978, est .. .. .. ..
Toumanian Mek et les sons de l'Arménie à cordes et voixJean-Marc Warszawski —— David Haroutunian, né au 1 (mek) rue Toumanian à Erevan, est mis au violon par son père, puis il étudie au Conservatoire Tchaïkovski de Moscou. Il intègre par la suite le Conservatoire national supérieur de Paris, où il effectue un cycle de perfectionnement après avoir obtenu son premier Prix. Soliste et chambriste parcourant l’Europe, il crée en 2016, Toumanian Mek, souvenir de son lieu de naissance et hommage à l’écrivain Hovhannès Toumanian (1869-1923), un quatuor à cordes se... ...
Mathias Levy trio : un superbe concert pour fêter quarante ans de jazz dans les foyers, et plus…
Alain Lambert —— Sept cent cinquante spectateurs ce samedi pour écouter Mathias Levy en trio, avec le caennais Jean Philippe Viret à la contrebasse et Sébastien Giniaux à la guitare et au violoncelle, tous virtuoses sans esbroufe. Un concert en deux moments, d'abord hommage à Stéphane Grappelli revisitant de façon actuelle sa période post Django, puis un trio surtout avec violoncelle entre jazz et classique, superbement arrangé, avant un rappel flamboyant sur un standard de Pink Floyd.
Le premier concert dans les foyers du théâtre de Caen, avec Alain Jean Marie, date du 5 janvier 1980. L'occasion de revenir avec Michel Dubourg, leur promoteur, contrebassiste de l'Impulsion Quartet, dans les.. .. .. ..
Michel Rusquet —— « Militaire, puis déserteur, expatrié au Danemark sous un faux nom, professeur de musique pour aristocrates, Kuhlau perdit tout dans l’incendie de sa maison et en mourut ; ajoutons qu’il était borgne depuis l’enfance, et qu’il lui fut donné de rencontrer Beethoven, ce qui .. .. .. .. ..
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Jeudi 11 Février, 2021